• Scénario et mise en scène : David LESNE,
• Interprètes : Véronique ANTOLOTTI, David LESNE et Luca LOMAZZI
• Musique : Marc BIZZINI
• Lumières : Carla SILVA

En fond de scène un système de rideaux style patchwork dans les tons de beige, permet les entrées/sorties des comédiens. Des caisses en bois occupent le côté droit de l’espace scénique, qui deviendront berceau, pupitre d’enseignant, tableau d’école, etc… suivant les situations. A gauche de la scène, un « monticule » couvert d’un tissu sous lequel se cache un vieux poste de TSF

La ballade de Jules est un conte intemporel, poétique, plein de tendresse et d’humour, qui raconte le parcours de Jules, de l’enfance entourée d’amour, jusqu’à l’âge adulte. En temps de guerre, il fera le choix de la paix et de la fraternité. C’est un plaidoyer pour la non-violence.

David Lesne a fait le choix d’un théâtre de masques, sans aucune parole. Les comédiens portent des masques très expressifs, qui laissent la bouche libre, un peu troublants et peut être un peu effrayants dans les premières minutes pour les plus jeunes enfants. En préambule, nous assistons à une rencontre d’hommes politiques, en vue de renouveler un traité de paix entre pays voisins. Ces individus s’expriment dans un insaisissable gromelot, ce qui rajoute encore au grotesque de la situation. En effet, la signature sera contrariée par divers aléas, comme un stylo qui ne fonctionne pas ! C’est un mauvais présage. ..
Nous suivons en parallèle la rencontre des parents de Jules, leur mariage, sa naissance, ses premiers pas, ses années d’école, son amie Françoise. La guerre n’est alors qu’un jeu entre camarades dans la cour de l’école. Puis la situation se dégrade entre les gouvernements, et la TSF annonce un jour la guerre, d’une voix claire et audible, la seule du spectacle.
Les trois comédiens endossent tous les rôles, avec quelques changements d’accessoires, de vêtements, et/ou de masques. Ils manipulent de grandes marionnettes portées, dont ils sont les jambes et les bras, pour figurer les deux écoliers et la foule rassemblée lors de la proclamation de guerre. La mise en scène est fluide, le jeu s’appuie sur une écriture ciselée. L’action est rythmée par une musique saccadée, répétitive, qui renforce les différentes émotions. L’ours en peluche de bébé Jules va le suivre au long de son parcours, objet de réconfort et porte bonheur, jusque dans les tranchées. Il deviendra l’emblème du retour à la paix.

C’est une proposition inventive, poétique, drôle et touchante, qui vise à délivrer un message universel d’amour et de paix. La thématique abordée est difficile, mais Davis Lesne sait aborder les choses avec délicatesse, qui confère à l’issue de la représentation, une sorte de sérénité, d’espoir en la sagesse des hommes… Il n’est pas interdit de rêver !

Plusieurs niveaux de lecture en font un spectacle à voir en famille, pour ouvrir peut-être ensuite la discussion avec les enfants sur ce qu’est la fraternité…

Spectacle présent au Festival Avignon Off du 4 au 25 juillet, à 15h10 au Théâtre du Grand Pavois