Roméo et Juliette

Notre parti-pris est donc de privilégier la forme. Le texte, magnifique, puissant et se suffisant à lui-même, est réduit à l’essentiel. Très visuelle, la pièce est émaillée de danses, musique (celle de Prokofiev, interprétée à l’accordéon), pantomimes, expression corporelle, combats burlesques, escrime, etc… L’enchaînement rapide des scènes, sans jamais briser la continuité narrative, offre un spectacle riche, coloré, joyeux mais aussi grave et chargé d’émotions. Sans parler de « dépoussiérage » (jamais le grand Shakespeare ne sera poussiéreux…), le spectacle offre, avec parcimonie, quelques décalages contemporains qui, sans abîmer l’œuvre originale, ne manquent pas de réjouir les enfants et de capter leur attention.
Les costumes, aux couleurs très marquées, sont résolument modernes dans leurs « fonctions » (fabriqués pour permettre aux comédiens des changements très rapides), ils n’en sont pas moins des répliques fidèles du style renaissance.
Comme souvent chez les grands auteurs, le propos est et reste d’actualité. De nombreux thèmes sont abordés et trouvent écho aujourd’hui : le communautarisme, la violence faite aux enfants, le pouvoir et bien sûr, l’amour… Nous pouvons ainsi, avec distance et sans les aborder frontalement, faire réfléchir les enfants sur les relations sociales.
Avec notre Roméo et Juliette nous proposons au jeune public ce texte essentiel, joyau du théâtre mondial et sans doute la plus célèbre pièce de l’histoire. Notre ambition est de présenter aux enfants un spectacle « comme ceux des grands » et qu’ils en sortent réjouis, émus et enthousiastes.