Spectacle Songs of Oblivion de Lonny et l’Ensemble Agamemnon produit par Bluebird Booking (13), et coproduit par La Rodia – SMAC de Besançon (25), La Sirène – SMAC de La Rochelle (17), la Cité de la Voix de Vézelay – Centre National d’Art Vocal (89) et Horizon Musiques (69). Vu le 1er mars 2026 au Théâtre du Chêne Noir (en partenariat avec l’Opéra du Grand Avignon) à Avignon (84).
- Direction artistique : Lonny et François Cardey
- Musicien.e.s : Lonny (Chant et guitare), François Cardey (Cornets), Juliette Guichard (Ténor de viole, violone), Etienne Floutier (Basse de viole, lirone), Nicolas Arzimanoglou Mas (Archiluth et colascione) et Louis Capeille (Harpe triple).
- Type de public : Tout public à partir de 6 ans
- Genre : Musique, Folk, Baroque & Pop
- Durée : 01h00
Le spectacle Songs of Oblivion est une rencontre entre la musique folk contemporaine et la musique baroque du XVIIe siècle. Ce projet réunit la chanteuse Lonny et l’Ensemble Agamemnon pour une création hybride et singulière. Pendant une heure, six musicien·ne·s partagent la scène pour un voyage musical entre pop, folk et baroque.
Cet ensemble instrumental est original et varié. La voix et la guitare de Lonny s’associent aux cornets, aux violes, à l’archiluth et à la harpe triple. Cette alliance de timbres anciens et modernes crée une identité sonore particulièrement envoûtante. Les compositions alternent entre des morceaux actuels et des pièces de compositeur·rice·s anciennes. Interprétés avec ces instruments divers, cela donne une dimension historique et d’actualité en même temps : un mélange unique et percutant.
J’ai été conquise par l’originalité de cette proposition. L’équilibre entre les instruments à cordes et les bois magnifie ce voyage temporel. L’ambiance reste intimiste et favorise une écoute attentive du public. Ce concert est aussi l’occasion de découvrir des instruments oubliés ou méconnus, que les musicien·ne·s prennent le temps de présenter. Ce concert se conclut par une création née de cette collaboration entre la chanteuse Lonny et les musicien·ne·s de l’ensemble Agamemnon, mariant parfaitement les styles et courants musicaux explorés tout au long du spectacle.
C’est une belle performance, qui valorise le patrimoine musical tout en restant moderne et accessible à tou·te·s. L’occasion parfaite pour une découverte d’anciens répertoires et instruments musicaux sans être déconcerté.
Chloé Gallou
Chronique réalisée dans le cadre du partenariat avec l’Université d’Avignon et avec les étudiants du Master 1ère année, Parcours Arts et Techniques des Publics, mention Culture et Communication.