Plaidoirie d’une soumise

Plaidoirie d’une soumise

Claire Thomas
VIVANT

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  • Autrice : Solène Collin
  • Comédienne : Solène Collin
  • Costumes : Catherine Cré'As
  • Son : Son Ombre Prod

Inspiré d'un fait réel, Plaidoirie d'une soumise raconte le procès d'un homme poursuivi pour des violences commises sur son épouse. À première vue, tout semble désigner un mari bourreau et une femme victime. Pourtant, au fil de la plaidoirie, l'avocate révèle une autre réalité : le couple vivait une relation sadomasochiste librement consentie, dans laquelle chacun assumait son rôle. Le spectacle interroge alors la frontière entre violence et consentement, ainsi que la liberté de chacun de vivre sa sexualité selon ses propres choix.

La mise en scène alterne habilement entre deux univers : celui du tribunal, où la comédienne plaide la défense de l'accusé, et celui de l'intimité du couple, où sont représentées les pratiques sadomasochistes. Une voix off masculine, incarnant le maître, accompagne ces scènes et instaure une tension permanente. Ce va-et-vient entre le discours juridique et les scènes vécues permet au spectateur de mieux comprendre les enjeux du consentement et de la relation de domination. La comédienne implique pleinement le public dans sa démarche artistique : elle l'interpelle, le questionne et le place au coeur de sa réflexion, rendant l'expérience encore plus forte et troublante. Seule en scène, la comédienne livre une prestation d'une grande intensité. Elle passe avec aisance de l'avocate, posée et argumentée, à la femme soumise, engagée corps et âme dans sa relation. Son investissement physique est remarquable. Plus qu'un simple rôle, elle propose une véritable performance, mettant son corps et ses émotions au service d'un sujet sensible et exigeant.

Ce que je retiens avant tout de ce spectacle, c'est l'incroyable performance de la comédienne. Elle s'investit totalement, physiquement comme émotionnellement, et va très loin dans son interprétation. Les scènes de nudité et de violence simulée ne sont jamais gratuites : elles participent pleinement au propos et témoignent d'un engagement artistique remarquable.
C'est un spectacle qui peut déranger, bouleverser, voire ne pas plaire à tout le monde. Il nous confronte à nos préjugés, à nos repères et à nos jugements de valeur. Il interroge aussi le droit à la différence, la liberté de vivre sa sexualité selon ses propres choix, en dehors de ce que l'on considère comme la norme.
J'ai également trouvé intéressant que le spectacle aborde la question du consentement sous un angle différent. À une époque où l'actualité met, à juste titre, en lumière les violences faites aux femmes et les situations où le consentement est absent ou bafoué, cette pièce propose une autre réflexion : celle d'une relation où la soumission est présentée comme un choix librement consenti. Interroger la place du consentement, de la liberté individuelle et du droit de chacun à assumer ses choix de vie et sa sexualité.
En sortant de la salle, je me suis sentie un peu déstabilisée. C'est une sensation rare. J'avais besoin de réfléchir à ce que je venais de voir. Je n'étais d'ailleurs pas la seule : la comédienne était restée devant le théâtre pour échanger avec les spectateurs, et les discussions se prolongeaient. Chacun cherchait moins à juger qu'à comprendre. C'est, à mes yeux, la preuve que ce spectacle ouvre un véritable espace de réflexion.
Je tiens enfin à saluer le courage et l'audace de cette jeune comédienne. Avec une générosité et un engagement impressionnants, elle porte un projet exigeant qui ose aborder un sujet sensible sans chercher à imposer une réponse, mais en invitant chacun à construire sa propre réflexion. La preuve de la force de ce spectacle : il a continué à nourrir les discussions au gré des rencontres fortuites dans les allées du festival.

Ce spectacle s'adresse avant tout à un public adulte, curieux des questions de société et prêt à être bousculé dans ses certitudes. Il conviendra à celles et ceux qui apprécient un théâtre de performance qui interroge, ouvre le débat et refuse les réponses toutes faites. En revanche, son thème et certaines scènes peuvent déstabiliser un public plus sensible.

Ce spectacle se joue du 04 au 25 juillet 2026 au 95. Au Verbe Fou à 19 H 30. Relâche les 8, 15, 22 juillet.

Infos pratiques

Compagnie :
Pénélope
Représentation :
16 juillet 2026 à 19:30
Lieu :
95. Au Verbe Fou, Avignon (84000)
Durée :
1 H 15
Public :
Adultes Uniquement à partir de 18 ans. Avertissement scènes de nu et violence simulée.
Événement :
Festival off 2026 Avignon

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Chroniqueur·euse

Claire Thomas

Auvergne-Rhône-Alpes

J'aime découvrir des créations de spectacle vivant qui laissent une empreinte, qu'elles soient lumineuses ou dérangeantes, qui provoquent une émotion sincère.

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